Workshop de Percussão com Scotty Horey (USA)

Recital e workshop com o percussionista norte-americano Scotty Horey no Instituto de Artes da UNESP.

Dia 29/04/14 (3a f) – 19h – Teatro Maria de Lurdes Sekeff - Recital solo de percussão de Scotty Horey com obras de Scotty Horey, David Maslanka, Schuyler Tsuda e Minoru Miki.

Dia 30/04/14 (4a f) 10h – Laboratório de Percussão – Workshop com o Dr. Scotty Horey com o tema “A consciência corporal na otimização da performance e a abordagem da música contemporânea pelo artista”.

Ambos os eventos têm a entrada franca.

O Instituto de Artes fica ao lado da estação Barra Funda do metrô, na Rua Dr Bento Teobaldo Ferraz, 271 - Barra Funda - Tel (PABX): 11 3393-8546

Dr. Scotty Horey é professor de percussão na University of Minnesota Morris, e é um intérprete/compositor bastante eclético, atuando como solista, em orquestras sinfônicas, em grupos camerísticos e até em uma banda de rock

Recital de Percussão com Scotty Horey (USA)

Recital e workshop com o percussionista norte-americano Scotty Horey no Instituto de Artes da UNESP.

Dia 29/04/14 (3a f) – 19h – Teatro Maria de Lurdes Sekeff - Recital solo de percussão de Scotty Horey com obras de Scotty Horey, David Maslanka, Schuyler Tsuda e Minoru Miki.

Dia 30/04/14 (4a f) 10h – Laboratório de Percussão – Workshop com o Dr. Scotty Horey com o tema “A consciência corporal na otimização da performance e a abordagem da música contemporânea pelo artista”.

Ambos os eventos têm a entrada franca.

O Instituto de Artes fica ao lado da estação Barra Funda do metrô, na Rua Dr Bento Teobaldo Ferraz, 271 - Barra Funda - Tel (PABX): 11 3393-8546

Dr. Scotty Horey é professor de percussão na University of Minnesota Morris, e é um intérprete/compositor bastante eclético, atuando como solista, em orquestras sinfônicas, em grupos camerísticos e até em uma banda de rock

Mallet & Percussion Camp (Flórida)

Em Junho de 14 a 20 acontecerá o Sétimo Summer Camp na UCF em Orlando Florida com o Professor Doutor Ney Rosauro. Muitos brasileiros já participaram e este ano terão bolsas de estudos para alunos estrangeiros.A Bolsa cobriria os estudos e a hospedagem. Mais informacoes e Incrições no site www.music.ucf.edu/camps/percussion 

Vaga para timpanista na Orquestra Sinfônica de Chicago (USA)

http://cso.org/Page.aspx?id=10385

Estão abertas inscrições para vaga de Timpanista e Seção de Violinos da Orquestra Sinfonica de Chicago

Prazo de inscrição: até 10 de maio

Testes preliminares: agendada para meados de final de junho de 2012.

Vibrafonista Arthur Lipner no Brasil

O percussionista Arthur Lipner está no Brasil de 27 de julho a 03 de agosto de 2011, Abaixo as atividades musicais das quais ele participará:

Quinta-feira, 27 de julho:

 11:00 até 14:00 - Workshop no Rio de Janeiro/Unirio. Sala Villa-Lobos UniRio, Av. Pasteur 436, Fundos - URCA. Entrada franca.

Sexta-feira, 28 de julho

 20:30 - 23:30 - Arthur Lipner and Brazilian Vibes Quartet com Fernando Merlino (tecl), Nenma Antunes (bs), Renato "Brasa" Pereira. Club Santo Scenarium , Rua do Lavrádio, 36 - Centro 21 3147-9007 

Segunda-feira, 1 de agosto

Gravação Programa do Jô - exibido no mesmo dia!

Assista aqui ao vídeo com John Gaúcho e Arthur Lipner
http://programadojo.globo.com/platb/programa/2011/08/01/john-gaucho-fz-performances-de-danca-com-boleadeiras/

Quarta-feira, 3 de agosto

Workshop mallet percussão e improvisão no Jazz- 10:00 a 12:00, EMESP

Saiba mais sobre Arthur Lipner em: www.arthurlipner.com

16º Annual KOSA International Percussion Workshop - Drum Camp and Festival (USA)

Contact:Adventure Travel
(800) 540-9030
P.O.Box 889
Lawton, OK U.S.A. 73502

This year, KoSA welcomes:

• Memo Acevedo (Tito Puente, LP)-Cuban Percussion, Colombian Cumbia rhythms
• Carmine Appice (Vanilla Fudge, Rod Stewart, BBA)-Rock drumset
• Sergio Bellotti (Spajazzy, Berklee)-Drumset Groove concepts, Beatnick 101
• Jimmy Cobb (Miles Davis, Jazz Master)-Jazz drumming
• Dominick Cuccia (Company of Fifers & Drummers)-Marching snare drum techniques
• Mario DeCiutiis (Radio City, KAT Drums & Vibes)-KAT electronic drums and mallets
• Dom Famularo (Drumming's Global Ambassador)-Drum set concepts
• Aiyun Huang (McGill University classical)-Classical percussion and ensemble
• Aldo Mazza (Repercussion, World Hybrid Techniques)-Hybrid world/drumset/percussion
• Allan Molnar (Mallet Artist, Digital Media Specialist)-Live video technology, Vibraphone
• Jim Royle (Steel Drum Master)-Steel Drum instruction
• Jeff Salisbury (Albert King, James Harvey)-Drumset concepts, reading charts
• Marcus Santos (Paquito DíRivera, Brazilian Specialist)-Brazilian percussion and ensemble
• Glen Velez (Frame Drum Master)-Frame drumming, middle eastern percussion
• Michael Wimberley (P-Funk, African Drum Specialist)-West African drumming techniques
• Zoro (Lenny Kravitz)-RandB drumset
• Bob Quaranta...Piano-Rhythm section labs
• Francesco Beccaro...Bass-Rhythm section labs

...and special guests!

Mallet & Percussions Camp - Ney Rosauro and Jeff Moore´s (USA)

 

  July 17-23 2011
 

An unique opportunity to study with Ney Rosauro and learn his approach to composition and his performing techniques on marimba, vibraphone, and other instruments. Also, study with Jeff Moore, internationally recognized percussion clinician, lecturer, and soloist and special guest artist, John W. Parks, IV. Participants will perform in master classes and concerts, and will receive instruction on a variety of percussion subjects including:

• Compositional Aspects; Analysis of Rosauro's Percussion Works
• Four Mallet Technique
• Rosauro's Extended Cross Grip
• Burton and Musser/Stevens
• Marimba, technique, solos & concerti
• Vibraphone, technique, improvisation, solos & concerti
• Timpani & Multiple Percussion solos & concerti
• Independence e Transfer Value in Percussion

Additional Activities:

• Percussion Ensemble
• Brazilian Percussion
• Hand Drumming
• Evening sessions and much more

Each student will receive:

• Daily sessions with Ney Rosauro and Jeff Moore
• Two small group lessons with Ney Rosauro
• Individual instruction opportunities with Jeff Moore
• Ample time for individual practice
• Instruments will be provided. Contact Jeff Moore to make arrangements if you wish to bring your own instruments.

One hour of college credit may be available for participation. On-campus housing will be provided for an additional cost of $195. Contact Jeff Moore to make arrangements.

DEPARTMENT CONTACT:

Building: PACM203

4000 Central Florida Blvd.
P.O. Box 161354
Orlando, FL 32816

407-823-2869

Fax: 407-823-3378

ucfmusic@mail.ucf.edu

Aniversário de Airto Moreira (USA)

Morre aos 82 anos o grande baterista Joe Morello (USA)

Em setembro de 2006, aos 77 anos

É com grande pesar que informamos o falecimento do legendário baterista de Jazz Joe Morello aos 82 anos. Ele faleceu neste dia 12 de março de 2011 no hospital de ataque cardíaco. Joe influenciou gerações de músicos e permanecerá para sempre em nossas memórias.

Algumas de suas publicações e gravações AQUI

Joe nasceu em 17 julho de 1928, em Springfield, Massachusetts Deficiente visual desde o nascimento, Joe começou a estudar violino aos 6 anos de idade, por incentivo da sua família. 3 anos depois, aos 9 anos, solou com a Orquestra Sinfônica de Boston, o concerto para violino de Mendellson, solando novamente aos 12 anos. Mudou seu rumo aos 15 anos, após concluir que nunca alcançaria o som de seu grande ídolo na época: Jascha Heifetz.

Iniciou seus estudou de percussão com Joe Sefcik. Suas experiências musicais iam da percussão rudimentar à apresentações em casamentos e eventos sociais. Seu professor então, lhe recomendou que fosse estudar em Boston com o grande George Lawrence Stone. Stone foi o responsável pelo desenvolvimento da técnica de Joe, mas principalmente o fez enxergar seu potencial no jazz e na bateria. Stone impressionou-se tanto com as idéias de Morello que dedicou o livro Accents and Rebounds a ele. Joe tornou-se o melhor baterista de Springfield e campeão na percussão rudimentar. Posteriormente Joe estudou com o percussionista Billy Gladstone.

Com o Dave Brubeck Quartet em 1967

Mudou-se para Nova York. Participou de diversos grupos, turnês e temporadas. Deu grandes contribuições educacionais para a percussão  bem como a área do jazz, com a publicação de diversos métodos e através de suas clínicas, palestras e apresentações. Joe apareceu em mais de 120 álbuns e CD´s, dos quais 60 foram com o Dave Brubeck Quartet. Ganhou o prêmio da revista Downbeat por cinco anos consecutivos como o melhor baterista. Sua canção mais famosa é "Take Five" do álbum de 1959 "Time out". Provavelmente foi um dos mais célebres bateristas da história do jazz.

Saiba mais no site : http://www.joemorello.net/

Tarde Rítmica com Paul Heindl (USA)

Nesta terça-feira às 14h acontecerá no Cine Banguê da Fundação Espaço Cultural José Lins do Rêgo (FUNESC) em João Pessoa na Paraíba um encontro com o percussionista americano Paul Heindl. Neste evento haverá uma troca de experiências onde ele contará um pouco sobre sua trajetória, carreira acadêmica e artística, repertório, técnica e a profissão do percussionista hoje, entre outras coisas. Num segundo momento os participantes tocarão peças para que ele comente e tocarão também ritmos brasileiros para que ele conheça. Se possível também pede-se aos participantes que levem partituras desses ritmos. A entrada seerá gratuita encerrando-se às 16:30h.

O evento terá mediação de Sam Cavalcanti, mestre em Música pela UFPB, o qual organiza o evento juntamente com a Professora Wênia Xavier. A Tarde rítimca tem o apoio de infra-estrutura e divulgação da Osquestra Sinfônica da Paraíba, Paraíba Percussiva e Escola de Música Anthenor Navarro.

Paul Heindl é compositor, bacharel em música e mestre em performance pela Universidade do Mississippi (USA). Tem atuado em diversos grupos instrumentais e escrito para naipes de percussão em todo o estado do Mississippi desde os 17 anos. Paul atua ativamente ministrando clínicas e fazendo performances. Tem tocado com as Orquestras Sinfônicas Corinth, Mississippi Meridian, bem como o Mississipi Wind Symphony. Há 4 anos é um membro do Mississippi Symphony Orchestra. Desenvolve trabalhos em igrejas em Sã Francisco e Madison e com a comunidade local / regional onde reside. Paul atualmente leciona na Academia Jackson, Jackson Prep, e Vicksburg High School e é professor adjunto da Belhaven College, Mississippi College e Hinds Community College. É também professor particular na área de percussão.

Workshop de bateria com Jimmy Duchowny (USA)

Nesta quinta-feira, 13 de agosto, na Loja Tamborim de Ouro em João Pessoa haverá um workshop de bateria com Jimmy Duchowny às 17:00h com entrada franca. Jimmy é norte-americano com formação na Universidade de Los Angeles, onde estudou composição, arranjo, harmonia e peformance com várias personalidades como Eric Marianthall, jay Anderson, Billy Higgins e o renomado Freddy Gruber.

Maiores informações:

(83) 3221-1752

Morre Jim Chaplin

Morreu, em 4 de julho, em Nova York, o baterista e professor Jim Chaplin, uma das lendas do jazz do século XX e grande divulgador do método Moeller. Nascido James Forbes Chapin, em 23 de julho de 1919, além de excepcional baterista, foi um grande educador. Estudou com Sanford A. Moeller, o criador do método Moeller, que combina uma variedade de técnicas para aumentar velocidade, força e controle, e ao mesmo tempo oferecer flexibilidade para o baterista aplicar notas com acentos onde quiser. O próprio Jim deu aulas desta metodologia a grandes bateristas como Dom Famularo, Thomas Lang e muitos outros, durante seus mais de 60 anos de carreira. Apesar de não ser tão popular quanto Gene Krupa, seu amigo e também praticante do método Moeller, Jim era muito respeitado no meio baterístico, em especial por seus livros "Advanced Techniques for the Modern Drummer", vol. 1 e 2, conhecidos como "o estudo definitivo de coordenação de independência".Seu legado para a bateria é dos mais densos e seu gosto pela vida e pela música precisam ser lembrados, de maneira a nos inspirar e fortalecer. Saiba mais aqui e aqui (ambos em inglês).

Fonte: Obaterista.com
Baixe aqui o método (livro e CD) de Jim Chapin - Advanced Techniquees for the Modern Drummer: Baixar

Perspectivas por Robert Van Sice (tradução de Rafael Pereira)

Por Robert Van Sice

Tradução de Rafael Pereira

Quando me pediram para escrever um artigo educativo sobre marimba para o web site da Vic Firth (Newsletter), eu comecei a refletir sobre a minha própria experiência de retornar aos EUA depois de passar uma década na Europa e sobre os 75 masterclasses que fiz por todo os EUA nestes últimos dois anos. Foi uma grande experiência explorar meu país (via milhares de quilômetros em carros alugados) e reencontrar meus grandes amigos. Através dos workshops pude ouvir grandes jovens músicos tocando com muita maturidade. E quando reflito sobres estes estudantes Americanos, bem como os estudantes que ouvi na Europa e Ásia, eu identifiquei dois assuntos comuns com que os estudantes se preocupam: técnica básica de teclado e escolha do repertório.

Eu sinto que devemos ter cuidado no que se diz respeito ao futuro do ensinamento da percussão, é importante que os alunos não só aprendam algumas peças em seus anos de faculdade ou conservatório, mas que eles se tornem keyboard players. Alguns estudantes esquecem que o objetivo do estudo da marimba não é apenas tocar uma impressionante peça que irá arrasar em frente aos jurados e em audições, e sim, montar uma caixa de ferramentas de habilidades que permitirá a eles, de maneira eficiente, enfrentar os desafios nos teclados com que irão se deparar no futuro. A palavra francesa “metier”, traduzida como técnica, se refere a essa caixa de ferramentas de habilidades que será indispensável na carreira do músico. Não é possível abreviar o processo do desenvolvimento da técnica. Nestes anos como professor, encontrei dois livros que tem auxiliado muitos estudantes a adquirir essas habilidades básicas e consolidar estes fundamentos. O primeiro livro é Bart Quartier’s Images.

Este livro ajuda no desenvolvimento da leitura e especificamente auxilia na leitura com duas claves. Com o livro, estudantes adquirem todos os toques básicos, além de que o livro apresenta sofisticadas idéias de estruturas rítmicas, independência e fraseado. Meus estudantes vêem muitos benefícios fazendo um ou dois estudos por semana. Outro livro que acho muito útil é John Bergamo’s Style Studies. Meus estudantes têm encontrado neste livro uma grande ajuda para entender melhor a linguagem da metade do século 20 em diante, pois ele utiliza construções musicais do repertório moderno de maneira compreensível.

Nos últimos 50 anos, muita música boa para marimba tem sido escrita, que chega a ser um privilégio ser um músico e poder tocar essas obras para um instrumento que está começando a ganhar forma. Com tanta música sendo composta a cada ano, às vezes, pode ser difícil escolher o que vale a pena tocar. Em razão disso e de muitos colegas que me pedem sugestão de repertório, preparei uma lista com 31 peças para marimba solo e 8 concertos e música de câmara. Esta lista tem um grande leque de oportunidades estéticas o que tem causado um grande impacto sobre meus alunos.

º Lista de repertório para marimba º
Marimba solo

(clique para aumentar)

Concertos e música de câmara

(clique para aumentar)