Cleber Campos é solista de Concerto para Tímpanos e Grupo de Percussão de John Beck (RN)

Vaga para timpanista na Orquestra Sinfônica de Chicago (USA)

http://cso.org/Page.aspx?id=10385

Estão abertas inscrições para vaga de Timpanista e Seção de Violinos da Orquestra Sinfonica de Chicago

Prazo de inscrição: até 10 de maio

Testes preliminares: agendada para meados de final de junho de 2012.

Vaga para timpanista na Scottish Chamber Orchestra

Vaga para Timpanista na Scottish Chamber Orchestra.

Data limite para candidaturas: 04 de maio de 2012.

http://www.sco.org.uk/vacancies

Master Class com Alexander Raziewsky (RJ)

Master Class com Alexander Radziewski (1º Timpanista, Hamburg Symphony Orchestra) sobre “Tímpanos: Produção Sonora, Técnica,Repertórios sinfônico, operístico e solo.” 

Dia 16 de março, de 10hs às 13hs, Sala de Ensaios da Orquestra Petrobrás Sinfônica, na Fundição Progresso

Entrada Franca 

Vagas para percussionistas na Orquestra Sinfônica da Escola de Música da UFRN (RN)

A Orquestra Sinfônica da UFRN abre inscrições para novos instrumentistas em todos os naipes e instrumentos. Para participar, o candidato precisa ser aluno da UFRN, e passar por audição. A inscrição para a seleção de novos instrumentistas acontece de 26 a 31 de dezembro através de preenchimento de formulário online. É importante salientar que tanto candidatos novatos, como também os alunos que em 2011 fizeram parte da formação da OSUFRN e que desejem continuar com as atividades em 2012, precisam participar da audição. A seleção acontece nos dias 13 e 14 de fevereiro, no auditório da Escola de Música. O trabalho é remunerado. Segue abaixo os links com excertos de partituras a serem utilizados pelo candidato. Para saber mais detalhes sobre os excertos selecionados para cada instrumento, consulte o edital. Mais informaçoes: http://www.musica.ufrn.br/em/?p=2506

PERCUSSÃO – TÍMPANO
peça de confronto
excertos
PERCUSSÃO – CAIXA
peça de confronto
excertos

Partitura e Gravação de uma das 6 peças de Schumman arranjadas para piano e tímpanos

 O percussionista Randy Max publicou recentemente do Compositor Schumman pela Bachovich Music Publications, a obra  Six Pieces for Pedal Piano, op. 56 and 58 arranged for timpani and piano.  Destas 6 peças, está disponibilizando para download a sketch nº 4 que pode ser baixada em pdf juntamente com o áudio. Segundo Randy "The pedal piano was a piano with pedal notes like those of an organ. Schumann saw great promise for this instrument and wrote some of his most beautiful music for it. In these arrangements, the timpani play the line written for the pedals". 

Esta publicação foi arranjada para 5 e 7 tímpanos e segundo Randy, são peças muito interessantes para serem apresentadas em audições. No áudio, a performance é da pianista Shelley Katz e do próprio Randy nos tímpanos. Mais exemplos de áudio podem ser acessados no link: http://www.bachovich.com/duet-timpani-piano.php.

Sketch nº 4 para piano e tímpanos (Arranjo Randy Max)

DOWNLOAD EM PDF

ÁUDIO

Vaga para timpanista em Manaus

A Orquestra Filarmônica Amazonas tornou público edital para preenchumento de vagas. Uma delas será para o cargo de timpanista. Maiores informações: (92) 3304 8808 / 8128 9808 - Diogo Esteves

Concurso na Orquestra Sinfônica de Campinas

Concurso na Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas

1 vaga para timpanista solista I, e 2 vagas para percussionista solista II.
Edital no DOM Campinas, no link:
http://www.campinas.sp.gov.br/uploads/pdf/1559870105.pdf

4º Encontro Internacional de Percussão de Tatuí - Programação do 2º Dia

.:Programação:. 13 de novembro de 2009 – sexta-feira

MANHÃ
Workshop de Percussão Rudimentar – Nível I - John Grant
Hora: 9h
Local: Teatro Procópio Ferreira

Workshop de Samba e Seus Instrumentos: Singular e Plural
Vinícius Barros, Sérgio Barba e Gersinho da Banda

Hora: 11h
Local: Salão Villa-Lobos

TARDE
Worshop de Percussão Múltipla - TuoPali Duo

Hora: 14h
Local: Teatro Procópio Ferreira

Worshop de Tímpanos - TuoPali Duo
Hora: 16h
Local: Teatro Procópio Ferreira

Worshop deVibrafone - Alonso Acosta
Hora: 18h
Local: Salão Villa-Lobos

NOITE 
Concerto TuoPali Duo
Hora: 20h30
Local: Teatro Procópio Ferreira

Orquestra de Chiapas no México abre vaga para timpanista

El Gobierno del Estado de Chiapas a través del Consejo Estatal para las Culturas y las Artes de Chiapas y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes invita a todos los músicos nacionales o extranjeros interesados a presentarse al proceso de selección mediante audición para integrarse a la Orquesta Sinfónica del Estado de Chiapas, en los siguientes instrumentos vacantes:

Nota: Los sueldos no incluyen las deducciones y percepciones aplicables en la materia del Estado de Chiapas.

Perfil de los candidatos Requisitos

Músicos profesionales con el grado de Licenciatura en instrumento o que puedan comprobar con 2 cartas de recomendación un mínimo de dos años de experiencia profesional orquestal. La categoría de Principales y Primeros incluye 5 horas a la semana en trabajo formativo al interior de la orquesta.

Proceso de audición

Las audiciones se realizarán en el Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa de Tuxtla Gutiérrez, Chiapas y en la Centro Nacional de las Artes en la ciudad de México con el siguiente repertorio: La 1ª ronda de la eliminatoria para concertino consistirá en la ejecución del primer movimiento de un concierto para violín de W. A. Mozart (con cadencia). La 2ª ronda consistirá en la ejecución de pasajes orquestales, tanto tuttis como solistas y un concierto romántico. La 1º ronda de la eliminatoria para Violines Fila consistirá en la ejecución del primer movimiento de un concierto para Violín de W. A. Mozart. (con cadencia) La 2º ronda consistirá en la ejecución de pasajes orquestales. Para el resto de los instrumentos, la primera ronda eliminatoria consistirá en la ejecución de un concierto clásico y la segunda ronda en la ejecución de pasajes orquestales.

Fecha de audiciónTuxtla Gutiérrez, Chiapas. Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa, de acuerdo a lo siguiente::

13 de julio de 200910:00 horas Alientos Primeros Maderas
11:00 horas Alientos Primeros Metales (Primer Corno, Primera Trompeta y Primer Trombón)
12:00 horas Aliento Segundo Metal (Segundo Corno)
13:00 horas Concertino, Asistente de Concertino y Violín Segundo Principal
16:00 horas Violín Primero de Fila
17:00 horas Violonchelo Principal y Violonchelo de Fila
18:00 horas Viola principal y Viola de Fila
19:00 horas Contrabajo Principal y Contrabajo de fila
20:00 horas Timbalista

Ciudad de MéxicoAula Magna José Vasconselos y Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes, ubicado en Río Churubusco No. 79, esquina Calzada de Tlalpán, Colonia Country Club, México D. F. (Cerca de la estación del metro General Anaya), de acuerdo a lo siguiente:

15 de julio de 2009; Auditorio Blas Galindo (a un costado de la Escuela Superior de Música).12:00 horas Concertino, Asistente de Concertino y Violín Segundo Principal
16:00 horas Violín Primero de Fila
18:00 horas Violonchelo Principal y Violonchelo de Fila

16 de julio de 2009; Auditorio Blas Galindo (a un costado de la Escuela Superior de Música).12:00 horas Alientos Primeros Maderas
16:00 horas Viola principal y Viola de Fila
18:00 horas Contrabajo Principal y Contrabajo de fila

17 de julio de 2009; Aula Magna José Vasconselos (frente a Librería Educal)10:00 horas Alientos Primeros Metales (Primer Corno, Primera Trompeta y Primer Trombón)
12:00 horas Aliento Segundo Metal (Segundo Corno)
13:00 horas Timbalista

Responsabilidades de los jefes de sección y alientos primerosSeguir las indicaciones del director y concertino.
Estudiar e interpretar las partituras correspondientes a su sección en un ensayo semanal por separado.
Apoyar y corregir amablemente cualquier tipo de deficiencia técnica o interpretativa de los músicos de su sección o de los instrumentos segundos.
Impartir 5 horas a la semana en trabajo formativo al interior de la orquesta para los músicos becarios.

Responsabilidades músicos de fila1.Seguir las indicaciones del director, concertinos y jefes de sección.
2.Estudiar las partituras correspondientes a las obras de los programas en turno.
3.Asistir puntualmente y actuar en los ensayos, conciertos y actividades establecidas por la orquesta.

Horarios de ensayoLa Orquesta Sinfónica de Chiapas ensayará 20 horas a la semana distribuidas en bloques de cuatro horas. Lógicamente esto variará dependiendo de las actividades programadas para cada semana.

Los candidatos que resulten seleccionados se comprometerán contractualmente a asistir a todos los ensayos de cada montaje, sin permisos ni excepciones, excepto en casos de extrema urgencia que deben ser discutidos previamente con la administración de la Orquesta.

Modalidad y valor del contratoLa vinculación se realizará mediante contrato individual por tiempo determinado.

Disponibilidad de partiturasLas personas interesadas en presentar audición, pueden descargar las partichelas correspondientes en la sección Partituras.

InscripcionesInscripciones con curriculum de forma electrónica en la sección Inscripciones.

El cierre de la convocatoria será el viernes 10 de julio de 2009 a las 16:00
horas. Para mayores informes escribir al correo electrónico:

orquesta@conecultachiapas.gob.mx

o comunicarse al teléfono (961) 611.40.37

A percussão na orquestra do Século XVIII

Por: R. M. Longyear/ Tradução Germanna Cunha

Por volta de 1700 os tímpanos estavam firmemente estabelecidos (embora ocasionalmente usados) como instrumentos de orquestra indispensáveis para criar uma atmosfera de pompa, festividade e drama, especialmente em óperas e músicas "de concerto" tocadas em igrejas. J. S. Bach fez um importante uso do tímpano em suas duas Suítes Orquestrais em Ré maior, escritas para o Collegium Musicum da Universidade de Leipzig, bem como em seu Oratório de Natal e várias de suas Cantatas para igreja. Handel usou estes instrumentos para dar um clima grandioso aos corais de seus oratórios e em peças festivas como seu Dettingen Te Deum e Ode on St. Cecília 's Day. Em suas óperas, Rameau usou o tímpano de forma rara, porém eficaz.

Em meados do século, o tímpano passou por um período de declínio. A razão mais provável está na mudança do som orquestral entre 1740 e 1775, causada pelo desaparecimento do clavicórdio ou órgão contínuo, a sua substituição por acordes sustentados de instrumentos de sopros, o desaparecimento do "clarim virtuoso" como estilo de tocar trompete, e o uso apenas das partes graves das séries harmônicas nos instrumentos naturais de meta. O tímpano ainda retornou a uma posição de importância nas últimas três décadas do século XVIII. Haydn foi um percussionista que poderia repreender timpanistas incompetentes e repetir anedotas sobre maestros (assim como hoje) que não sabiam nada sobre os problemas da percussão. Quandc jovem, em Salzburg, Mozart escreveu agradáveis obras de câmara para sopros e tímpanos que possuíam passagens solo para estes instrumentos. Por volta de 1790 os trabalhos orquestrais que não requeriam tímpano eram uma raridade.

Os acessórios de percussão, frequentemente conhecidos como Turkish Music ou Janissary Music, vieram das bandas militares turcas para a música europeia via Polónia e Áustria, entre 1768 e 1780. Estes instrumentos eram usados para criar uma atmosfera do Oriente Próximo t(Abduction of The Seraglio, de Mozart, Abu Hassan, de Weber) ou da banda militar (Sinfonia n" 100, de Haydn, Sinfonia n° 9, de Beethoven, último movimento). A música turca se tornou tão popular que por volta de 1800 alguns pianos eram equipados com um pedal janízaro, que produzia crashes de percussão que podiam ser adicionados pelo pianista quando estivesse tocando uma marcha ou peça de batalha.

Os instrumentos "turcos" básicos eram um triângulo, um bombo e um par de pratos. O triângulo era frequentemente equipado com anéis em sua base para fornecer um tilintar adicional que mantivesse colcheias ou semínimas constantes através da peça. O bombo era mais alongado e tinha um diâmetro muito menor do que os bombos de hoje. Ele era tocado com uma baqueta de madeira ou, ocasionalmente, baqueta acolchoada em uma mão (notas grafadas com as hastes para baixo) e um feixe de varinhas ou uma varinha de metal na outra mão (notas grafadas com as hastes para cima). Na marcha ele era conduzido na horizontal, tocado como se fosse um tímpano, e esta é a melhor posição para o bombo na orquestra. A posição vertical do bombo é aceitável apenas se um prato for fixado no topo do corpo do instrumento e ambas as partes (bombo e prato) tocadas por um instrumentista. Isto é uma característica especialmente da orquestra de ópera francesa e italiana entre 1810 e 1870. Os pratos não eram diferentes dos nossos pequenos pratos de orquestra, eram relativamente pesados (em comparação com os finos pratos chineses, ou cinellï), e tinham um som razoavelmente agudo fazendo jus a seu nome Britânico de "clash-pans". Pinturas e descrições do tímpano do século XVIII mostram grande variação de tamanho.

Em seu Gabinetto Armonico de 1723, Filippo Bonmni retratou um par de tímpanos, o maior dos quais não poderia ter excedido 20 polegadas de diâmetro. Uma ilustração mais convincente é encontrada no Musicalishes Theatrum de Johann Christoph Weigel, por volta de 1713, na qual os tambores têm o mesmo tamanho, mas não são tão esféricos quanto os tímpanos de hoje. Os tímpanos da Royal Artillery, os quais Handel pediu emprestado para várias apresentações de seus oratórios, eram maiores do que os tímpanos convencionais da época. Charles Burney, o historiador músical do fim do século XVIII, afirmou que os melhores tímpanos eram mais cilíndricos do que hemisféricos e descreveu um par de tímpanos "baixo" com 35 e 39 polegadas de diâmetro, especialmente construído para a comemoração do Festival Handel de 1784.

Há uma considerável incerteza soore o material usado nas cabeças das baquetas de tímpano. Ilustrações de Bonanni mostram baquetas tipo cartwheel, mas os detalhes são tão obscuros que ninguém pode dizer se o material era madeira ou tecido. As cabeças de madeira das baquetas na ilustração de Weigel têm um bom diâmetro (cerca de três polegadas), mas a superfície usada para tocar não pode ter mais de meia polegada de altura. Nenhuma afirmação pode ser feita sobre o material usado nas cabeças das baquetas, mas é provável que as que eram feitas de madeira ou marfim, altamente apropriadas para propósitos externos tais como sinalizações militares ou paradas, não teriam sido usadas exclusivamente na música tocada em recintos fechados. As indicações de Cherubini e Andréas Romberg para tímpano "com sordino" em suas cenas de funeral sem dúvida significam mais baquetas macias do que o tambor abafado, já que as partes de tímpano especificam rulos que seriam impossíveis de executar de forma sonora, suave e clara, quando o tambor é abafado com um tecido. Embora seja mais prováve! que as partes de tímpano nos trabalhos de J. S. Bach, Handel, e Rameau fossem frequentemente executadas com baquetas de cabeça dura, ninguém pode imaginar baquetas de madeira tocando rulos de tímpano em pianos magistrais como ocorrem em Don Giovanni, de Mozart. Por outro lado, os rulos pianíssimos não ocorrem com muita frequência na música orquestral de Haydn, ele pede toques simples em tais obras primas de escrita restrita para tímpano, como no movimento lento de sua Sinfonia n° 102 ou na "Representation of Chaos" em "The Creation".

Extraído de: Longyear, Rm M. (Trad. Cunha, G.). A percussão na orquestra do século XVIII in 1ª Jornada Interestadual de Percussão - 01 e 02 de junho de 2006. Espaço Cultural. João Pessoa.